第263章，有‘皮’而无‘骨’，说你是低配小明还真没错！
第263章，有‘皮’而无‘骨’，说你是低配小明还真没错！ (第1/2页)此时，现在市场上有一部作品正在预热之中，是《活着》，虽然距离播放还有一段时间，但这也是预热最早的作品。
算是不小的‘ip’作，华夏传统文学的瑰宝，曾经余桦就曾经说过，他是靠《活着》来活着的，在这一点上，他从来就没有否认过。
人一辈子，能出这么一部流传的作品，也算是作为家的生涯里，足够骄傲的事情了
这是作为家的骄傲，他也同样出来给《活着》站台了，单纯从热度和宣发来说，还是蛮有力度的，虽然大多数人对这部电视作品，都当成了是余桦的一次靠《活着》活着恰饭的事情。
但总归，还是没办法忽略这部作品的强大存在感的，这也确实是毋庸置疑的事情。
《活着》在华夏文学史上的地位，就是如此的.牛，甚至算是现代伤痛文学的奠基，虽然余桦对于这一点，总是矢口否认。
我的真不是‘伤痛文学’！
此时的韩平就笑着说道。
“这段时间恐怕我要‘消极怠工’一点了，上映的都是我喜欢的作品《暗算》《活着》《楚留香》和《神雕侠侣》。”
“哎哟，市场上正火的电视剧您是一点都不看啊。”
江文说的，市场正火的作品，全年龄覆盖现象级的就是《武林外传》了，还有一部《家有儿女》的覆盖面也是挺广的。
像是《金婚》的收视率也很高，但是这部作品的受众就太有针对性了，针对的都是中老年，在电视机前有着较为绝对控制权的人。
只不过，韩平就不太喜欢这种家长里短就是了。
“情景喜剧.太年轻化的我已经没什么代入感了，《东北一家人》和《闲人马大姐》以前倒是看了，乐倒是乐，但是过一段时间就会忘掉。”此时的韩平就感慨道；“我已经不算是特别核心的受众了。”
“不，是你变得太核心了，你看作品追求的就不再是单纯的‘快乐’，而是追求更多的哲学思辨，对你来说，这已经是算作是精神食粮的东西了。”
此时的江文就呵道：“我所追求的，就是把精神粮食，做的‘好吃’和‘饱’。”
既能品尝美味，也能管饱。
既要票房也要思辨，这是他作为导演，作为演员的追求，也是韩平觉得江文和自己最对胃口的地方。
作为一个‘老饕’，需要的就是这样的作品来填补自己的精神啊。
只不过大部分情况下，这种粮食是很难产出的
所以韩平也很珍惜江文这种创作者，为他接下来的作品也提供必要性的帮助。
也是一种投资，未来的人们对于精神食粮的追求，可能就不仅仅是看个乐呵而已
而做的好吃又好看能吃饱的食粮，才具备出海的资格，不必在这片市场里，不体面的互相抢食，非要举例子的话，就是最近，北电的两位优秀学生，他们如今正在发生的事情，用韩平的话来说，他们两个人都是十足具备潜力的优秀人才，现在却成为了资本手下的子弹。
只有一个能更好的生存这件事。
中戏的就业率更高，但北电，明显能培养出更顶尖的明星，就像现在这样。
残酷的，只有一个人能占据生态的位置。
而如今，韩平最期待的几部作品之一的《暗算》就要播出了。
也是验证，他到底是否只是‘小黄小明’而已罢。
其实，他觉得，这对李轩来说，是很不友好的开局。
如今的李轩是处于一个风口浪尖之上，黄小明的热度本身就不算低，再加上有一个炒锅大师张记中，这位也是制片方的天才，还没开始拍戏就开始作音乐，刘亦妃的生日会，音乐《江湖笑》，早就炒了不少时间了，为他的《神雕侠侣》添砖加瓦。
黄小明这是‘强行’的把李轩拉到了同一阶段的风口浪尖上。
在李轩即将播放的三部电视剧作品里，韩平就觉得，《暗算》算是演技难度最高的。
《活着》有葛佑这位前人可以临摹，难度虽然不低，但好歹有前辈的作品可以临摹.能看出哥骨相来。
而《暗算》真的就是全新类型的角色，前路都是一片混沌，真的全靠演员自己的理解和导演剧组的调教了。
《暗算》在宣发的风声上，甚至还不如《活着》。
无他，因为这就不算是特别大的企划，IP强度也不如《活着》，就算宣发出去了，也只会从‘抗战剧’的角度去宣发，一年到头来，抗战剧也不算少的，而且还有快速膨胀的趋势。
麦家虽然是‘谍战’第一名，但人家《活着》可是更大类的题材，而且还有改编珠玉在前的。
这一点柳光龙是知道的，毕竟他本身就拍摄抗战题材和警匪题材这两个题材需要的冷峻气场特别相似，所以演员也是互相串的。
而在业内，这部作品的关注度其实还是不低的。
‘谍战’作为一个全新的题材，作为第一个吃螃蟹的人，业内自然还是要关注一下，这螃蟹的味道如何呢。
撕开来，是能吃，还是不能吃。
此时，柳光龙就有些感慨吧。
“没想到，李轩居然这么快就投入到自导自演的道路里去了，当时就发现，他是有着这方面的才能的，不过就没想到会那么快而已。”
麦家就很佩服。
不过眼下，他还是更关心自己的‘抗战剧’变种能否在市场上被认可。
自己的读者，在电视荧幕上，当那些角色们，能否得到认可。
对于华艺兄弟来说，这一次的《暗算》也无疑是值得关注的企划。
公司可是放了一个“潜力十足”的新人去探路。
那位王保强，负责作为一个梦想的标杆，让横漂北漂们能看到希望。
当然希望的背后是什么。
那就是听闻之都想笑的东西了。
梦想就是梦想，没有什么，要是梦想能够实现，那还叫梦吗？
那当然是实现不了才显的崇高嘛。
随便履行一下合同，让他自生自灭。
不过有一点确实是认真的，业内都想看看，抗战剧的衍生谍战剧是什么样的成色。
而重点的关注自然就是主角导演。
导演柳光龙，也是个野心勃勃的好汉，算是正儿八经的老京圈。
无论从户籍籍贯，还是北电的毕业院校，还是拍摄经历，都是正儿八经的京圈子，纯度是够的。
就算是请李轩当主角这一点，没有卖面子，但人家的背景都是够硬的，硬要请华艺兄弟也没办法拿他怎么样。
还是作为演员的自身实力和纯度足够。
就是不知道他的导演能力是怎么样了。
“谍战剧，年代剧，武侠剧这小子还挺能挑剧本的。”
剧本理解能力，演技，号召力。
作为主角，这就代表着他作为演员的三大关。
原本，王海洋，亦或者说华艺内部都觉得，这家伙应该会死在《恰同学少年》。
但现在看来，情况就不太一样。
似乎这一部《暗算》，已经把路走死了。
这就遵循着一个很浅显的道理。
开拓者往往是失败的，而扩张者才是能吃到肉的部分。
作为“第一批”。
也不过是探路者而已。
路探明白的时候，也是燃尽的时候。
此时此刻的王海洋就在办公室里打开山东卫视。
《暗算》也正式开始。
而刚开始出场的时候。
电视剧开始是偏阴冷的色调。
画面。
这是传递作品画风的第一印象。
大部分的古装电视剧，偶像剧，现代都市剧，用的都是偏暖的色调，对于画面的第一印象就是温暖，被接下来的故事，观众们其实也能猜了个大概。
也有一些喜欢炫技的导演，喜欢在前中后期使用不同的色调，代表不同的剧情发展脉络暗示。
抗战剧大多都是刚硬偏冷的色调和爆炸的鲜艳火光形成反差，和血形成反色。
而这《暗算》的画面，给人的感觉，就是一种拉到了极致的阴冷。
比市面上的抗战剧，还要更冷的色调是一种阴沉的冷色。
这种色调，在很多老电影里，很多港片喜欢用，突出那种阴郁的氛围，而在这阴郁的色调，雨季里，作为主角的安在天在缓缓的从镜头中出现。
在看到这一幕镜头里的李轩出现的时候.王海洋眯着眼。
这个柳光龙，是真的会拍【人】。
此时，王海洋就眯着眼道。
“这个人真的‘下作’啊，这种手段都用上了。”
此时映入李轩眼帘的，就是一个帅到极致的男人。
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